通常桔子都是按进场后的顺序来记电影流水账，不过今天要倒一倒，先从第二部讲起。

片子是《抢银行》（The Bank Job），几个月前就开始放，一路放了很久。放预告片的时候就有注意，本来以为是《偷天换日》（Italian Job）（看到吧，又是Job）之类的爆米花电影（爆米花电影不是贬义词，是中性词，唔），看了开头之后又以为是《两杆大烟枪》之类的英式黑色幽默。后来发现：都不是。

是什么呢？先看海报——

美国版海报含蓄得相当简陋，甚至还有点俗套——反正“土耳其”（Jason Statham的名字不太好记，还是“土耳其”记起来方便——“Jason Statham”是我照着海报上抄的）又不是第一次打劫了——当然也令人有点好奇，电影评论家经常把桔子觉得还蛮好看的片子批得一文不值，为什么一部《抢银行》搞得这么卖座？

这都怪那个不称职的画海报的人，看看下面这张海报，好好学习一下什么叫专业精神——

“一个真实的故事，罪犯是里头最无辜的”——是的，这是一部丑闻电影，还是真实的丑闻电影。

大众喜欢丑闻。娱乐圈有陈冠希的艳照门，政治圈有斯皮策的召妓门，王室如果没有丑闻，仿佛也不能称作王室了。英国王室老早不干政了，所以也搞不出什么“四阿哥”与“十四阿哥”之迷，那么唯一的可能只能是床第之欢了。所以这碰巧是一出R级片。

可惜桔子去看《抢银行》时还没看到过第二张海报，对“丑闻”毫无准备，所以当“土耳其”抢完银行后还有点担心导演凑不够时间——抢完了难道又来黑吃黑？事实上抢银行只不过是个幌子，真实的目的是为王室擦屁股，想要偷回玛格丽特公主的艳照（70年代就有艳照门了，陈冠希还不够原创），顺带又牵出了官僚的艳照门，“土耳其”完事儿后才知道有这么一出戏，于是主线情节才展开——是的搞了半天前面都是铺垫。

值得一提的是，70年代的银行抢劫作业都比较简陋，比如在生活于新世纪的桔子看来，用对讲机大咧咧地互相讨论抢银行的过程不被发现才怪（70年代的同志可能还不太清楚无线电是可以被无线电爱好者截获的）。当然，《抢银行》试图再现历史而不是搞高科技偷窃大片，所以这算不上什么瑕疵，现代的劫匪总归是汲取前人的经验螺旋式进步的。

另一个值得一提的小瑕疵是土耳其的妻女竟然在事发后安然无事，而他几乎所有的社会关系都死的死，残的残，这点颇令人意外，当然，我也不希望土耳其老婆孩子出点什么事，只是觉得黑道还是蠢了点，官僚还是仁慈了点，而王室似乎太讲信用了，好吧，看来是我思想复杂。

不多说了，没有看过的去看看。注意是英国口音。

最后要补的是《21》，也就是21点，属于一档酷片，不过看下来酷得还不够。亮点是美女，没什么帅哥，不过有凯文·斯贝希。另外其中一个男配角是《欧洲性旅行》里面的那个男配角，怎么他到现在还是配角，我觉得比不少主角都活络来着⋯⋯看来我果然不是做卡司的料——还是说卡司们事实上都有问题？

上海报——

可怜的男配角竟然在海报上还不怎么找得到⋯⋯晕⋯⋯

另外，我们的凯文呢？那个《七宗罪》里的连环杀人犯在《21》里成了一个坏蛋教授，让他露个脸先——

当初对《21》还颇有些期待，但是整个情节的发展不太有新意，丛哈佛医学院奖学金面试开场——天才有4.0但是不出挑——倒叙到天才在MIT大四显露天才——教授招募天才——有原则的天才拒绝——有原则的天才无法拒绝女人——关键是有原则的天才不仅无法拒绝女人而且必须面对自己没钱念哈佛医学院的困境（虽然桔子没念过哈佛医学院，但是感觉被哈佛录取的天才应该不存在这样的困境，拜托，是哈佛又不是丹佛，更何况还是MIT的天才）——赚钱赚得很开心——“堡垒都是从内部被攻破的”——决裂，没钱没女人连朋友和文凭都没了——最后一搏，同时摆教授一道——年长的吃苦头，年轻的花钱买教训——女人还在，把整个故事讲一遍，获得奖学金，结束。

看得出，导演和编剧肯定相当欣赏自己的结尾——以传奇故事获得奖学金，避开了道德上的问题，也做到了前后呼应。虽然桔子觉得哈佛医学院的那个奖学金好像拖得晚了点——跟《律政俏佳人》一样没有把申请的时间顺序排清楚。

片子感觉有点淡。

最后提一下这个片子的种族歧视的问题。现实中MIT的21点队伍领头人物是个亚裔（用脚趾也想得出应该是个亚裔，美国白人有多少数字搞得清楚的），但是《21》里面两个男角色都是白人，找了一个韩裔男当配角，还故意塑造了一个亚洲人贪小便宜的形象（导演让此韩裔每到一处酒店、赌场就开始偷拿各种很便宜的东西，连不值钱的纸都不放过），让身为中国人的桔子看了非常不爽。

补遗结束。

[注]：本文图片版权属于各原作者。

《查理·巴特利》（Charlie Bartlett）（“《巴》”）是一部很特别的片子。我现在记得看完之后有一股说不出来的味道（注：我看着我一分钟前写下的这句话也有一股说不出来的味道）。

没有看过《巴》的朋友，请看一下海报，看看有一股什么味道，说不说得出来——

海报里有这些：骷髅、电吉他、“medication”（好像还是反恐精英里的字体）、血血红的嘴唇、条头糕发型、胡渣、光环和一堆人。预告片里有些什么呢？预告片让人觉得这是一部《逃学威龙》式的搞笑片。

看了之后觉得不是很搞笑。开头时场子里有些零落的笑声，后来的笑声则显得七零八落，有些老外笑得有点故意，难道也跟桔子一样以为这是一部搞笑片？好吧，虽然巴特利手下的那个喜憨儿胖胖的确很好笑，但是桔子还是开了几回小差研究《巴》是否是一部喜剧片以及桔子是否缺乏欣赏喜剧片的能力。最后散场时结论是一股”说不出来的味道“，看来这一股”说不出来的味道“绝大部分是由期待搞笑而不得的焦虑造成的。

如果换一种心情去看，比如看《油，血》时那种毫无期待甚至闷得略有些发慌的状态，《巴》应该会相当令人满意，因为造成那一股“说不出来的味道”的剩下的原因是这部片子并非不好看。

不过里面那个校长女儿的口红实在是太红了。

这部电影正确的观众群似乎应该是家长和校长，因为《巴》非常关心青少年的心理成长和情感缺失。巴特利家底殷实，但是无法面对坐牢的父亲。巴特利每天（在梦中和现实中）准备着成为同学的偶像，这不仅令这个校长眼中的麻烦制造者无法继续呆在私人学校而不得不转入问题少年横行的公立中学，更使他以贩卖精神药品兼倾听同学心声而成为学生的领袖。最后的冲突不可避免，但是校长本身也有问题，最喜欢的饮料是威士忌，愤怒时的玩具是左轮枪。导演极力嘲讽着自以为是的大人，将学生的问题归结为缺乏大人认真的倾听而致。这一点表现在最后校长跑去听女儿唱歌表演时，校长第一次清醒而认真地倾听了女儿——口红真得很红。

由此看来，《巴》的理念是不存在问题少年，如果有所谓的问题少年，那也是问题大人造成的。

桔子已经不是青少年了，这个博客的读者应该没什么青少年，那《巴》告诉了我们什么呢？巴特利最后去见了他坐牢的爸爸。他本来根本不愿提这个爸爸，只想着自己的偶像梦，现在促成了校长和女儿的和解，似乎也想理解一下爸爸。理解和尊重，在成人的世界里有时候也是很难的。

忍一时风平浪静，退一步海阔天空？

[注]：本文图片版权属于各原作者。

《奇幻精灵事件簿》（Spiderwick Chronicles）（“《奇幻》”）这部片子现在应该下档了吧，不过仍然可以记得当天观看后的满足感，因为跟上一次讲到的《越》相比，《奇幻》讲述了一个“完整”的故事。是的，有时候观众的要求其实不是很高，只不过想把故事看完整，谁会晓得讲一个完整的故事这么难——这一点好像跟Brutal Curve（一种残暴的制度，不知为何第八修正案对此毫无办法）下的1L（一种自愿生活在残暴阴影下的生物，生命力极其顽强）很相像。

对了，这是《奇幻》的海报——

无需多说，不外乎家庭的价值、儿童在成人社会的被鄙视以及解决危机的使命感，外加一个美好的童话。还蛮不错的，值得一看。

好看的片子一般都不需要多说什么。

《查理的战争》（Charlie Wilson’s War）（“《查》”）是今年年初的片子，但是在电影院挂了很久，看过之后才知道为啥美国人这么喜欢。

首先是海报——

这一部片子同时宣传了美国的代议制（来自德州的众议员汤姆汉克斯以及他的主要捐款人朱莉亚罗伯茨）、回首了冷战末期支持阿富汗对抗苏联的成功（如此成功以至现在谁都对阿富汗毫无办法）、不可或缺的英雄（除了刚提到的那两人还有一名中情局特工，也就是海报上的第三个），以及对美国没有在阿富汗进行战后重建的反思（美国观众这时候一定想到了当前的伊拉克）。美国人拍电影善于人性化包装，触及普通观众的内心诉求，懂得在不利的话题上获得观众的认同从而起到极好的宣传效果。《黑影坠落》是一个很好的例子，明明是一次失败的行动，却拍得让观众认同美军的崇高使命、对士兵生命的尊重以及美军在世界行动的合理性。在阿富汗对抗苏联是一场成功的战争，但《查》用结尾对由于国会的官僚主义导致没有对阿富汗战后重建进行了反思，马上抓住了美国观众内心所想。没有结尾的点睛之笔，片子可能不太有人会看。

当然我个人也很喜欢，因为《查》截取了一个美国国会议员工作和生活的片断，描述了美国政治的现实性（政治总是带有污点和交易，在哪儿都一样），很有意思。

[注]：本文图片版权属于各原作者。